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5 conseils de professionnels pour entrer dans une galerie

5 conseils de professionnels pour entrer dans une galeriePhoto par Creative Commons 

Vous savez comment entrer dans la galerie. Vous avez un portefeuille impressionnant de travaux en cours. Vous avez recherché et ciblé des galeries présentant des œuvres pertinentes. Vous avez peaufiné votre CV et . Tout est préparé avec le plus grand soin et professionnalisme. Vérifier. Vérifier. Vérifier.

Mais parfois, un petit effort supplémentaire peut faire beaucoup pour attirer l'attention et l'intérêt de la galerie cible. Voici quelques façons d'aller au-delà pour vous donner une chance supplémentaire de réussir.

1. Les parrainages sont rois

Lorsque vous publiez votre portfolio sur la galerie, vous n'êtes qu'un autre nom dans le chapeau. Le propriétaire et directeur ne vous connaît pas et n'est pas familier avec votre professionnalisme. Cela vous rend un peu risqué. Mais, si quelqu'un qu'ils connaissent et en qui ils ont confiance-surtout un autre artiste avec qui ils ont aimé travailler-te chante des louanges, tu as immédiatement une longueur d'avance. Les propriétaires de galeries peuvent hésiter à ouvrir leurs portes à un artiste qu'ils ne connaissent pas, mais un appel ou un commentaire d'un artiste en qui ils ont confiance est considéré comme une approbation de votre travail et de votre marque personnelle.

Pour établir les relations dont vous avez besoin pour obtenir des recommandations, il est important de vous impliquer dans la communauté artistique locale. Rejoignez un local ou créez une boutique dans un studio partagé. L'une des meilleures façons de commencer est de trouver un artiste de votre communauté que vous admirez et de l'inviter à prendre un café.

2. Créez votre propre chance

Encore une fois, un galeriste est plus susceptible de prêter attention à votre portfolio si vous en avez au moins une certaine connaissance. Alors comment se faire connaître autrement ? S'il y a une exposition avec jury qui sera organisée par l'une de vos galeries cibles, envisagez d'y participer. Allez aux expositions de la galerie et assurez-vous de trouver le bon moment pour vous présenter au propriétaire. Si la galerie dispose d'un magasin de cadres, vous pourrez peut-être l'utiliser pour votre travail. Faire preuve de créativité! L'objectif est de vous mettre en position de rencontrer le galeriste et d'avoir la chance de vous présenter ainsi que votre travail. Ne vous asseyez pas et attendez. Faire bouger les choses!

3. Respectez leur temps

Lorsqu'une échéance approche, la dernière chose que vous souhaitez est qu'un étranger vous interrompe, surtout si ce n'est pas urgent. Si vous abordez un galeriste alors qu'il est stressé, occupé ou débordé, vous ne vous rendez pas service. Au lieu de cela, faites vos devoirs et trouvez un moment où tout semble ralentir. Si la galerie semble être occupée tout le temps, il est recommandé d'éviter tout contact avec le propriétaire ou le directeur pendant la période de transition. Lorsqu'ils commencent ou terminent un spectacle, ils ont beaucoup de soucis à se faire. N'ajoutez pas de stress!

Certaines galeries ont fixé des heures ou des dates auxquelles elles verront les portfolios. C'est une excellente nouvelle pour vous car il est clair quand ils seront prêts et capables de vérifier votre travail. Profitez-en. Assurez-vous de suivre le protocole à la lettre et profitez de cette occasion pour briller.

4. Gardez les yeux ouverts

Rappelez-vous ce que vous construisez? Utilisez-le pour débloquer des opportunités dont les autres ignorent l'existence. Sortez des sentiers battus et voyez toute implication dans le monde de l'art comme un moyen de soutenir votre carrière. Cela peut signifier sortir de votre zone de confort. Faites du bénévolat dans une galerie ou un musée d'art, rédigez des critiques, travaillez pour un directeur artistique, rédigez des articles de blog, assistez à des conférences et des expositions, participez à un concours d'art. Rien. Lorsque vous participez à des événements, gardez un œil sur les nouvelles opportunités. Vous pouvez en savoir plus sur une commande d'entreprise, un projet d'art public ou trouver une autre façon amusante de développer votre profil et de développer votre entreprise.

5. Apprendre de l'échec

Dans le commerce de l'art, vous ne pouvez pas perdre. Soit vous gagnez, soit vous apprenez. Ils vous diront très probablement non. Ou vous pouvez ne pas obtenir de réponse du tout. Tout cela est normal. La concurrence pour une place dans une galerie est incroyablement élevée, il y a donc de fortes chances que vous ne vous retrouviez pas dans toutes les galeries que vous admirez. Apprenez de l'échec et réfléchissez au processus. Peut-être que la galerie ne vous convient pas, ou peut-être est-ce parce que votre travail a besoin d'être développé. Peut-être que ce n'est tout simplement pas le bon moment. Dans tous les cas, ne haussez pas les épaules et passez à autre chose. Faites de votre mieux et utilisez ces nouvelles connaissances pour développer votre approche, développer votre travail et renforcer votre marque.

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