4 numéros d'affaires de l'art à surveiller (et comme il est facile de s'informer !)

Dans le noir sur les chiffres de votre entreprise d'art ? Mettez en lumière les informations clés qui vous aideront à mesurer votre succès et à améliorer votre stratégie commerciale. Qu'il s'agisse de connaître la valeur de votre inventaire par rapport à vos ventes ou de comprendre quelles galeries tirent leur épingle du jeu, ces chiffres ne peuvent qu'aider. Une fois que vous savez où vous en êtes, vous pouvez faire un plan éclairé pour l'avenir.

Voici 4 mesures clés à surveiller afin d'améliorer votre entreprise d'art et une manière simple et indolore de les analyser.

1. Connaître la taille et la valeur de votre inventaire

Connaître la taille et la valeur de votre inventaire vous aidera à comprendre où vous en êtes dans votre entreprise d'art. Et vous aider à planifier l'avenir. Si vous videz votre inventaire d'ici la fin de l'année, vous pouvez vous féliciter. S'il vous reste trop de stocks d'ici la fin de l'année, vous pouvez utiliser ces informations pour planifier votre future stratégie de vente. Vous pouvez également utiliser Art Count pour voir combien d'art vous créez chaque mois et chaque année. Cela vous aidera à décider si vous devez modifier votre vitesse de production ou vos habitudes de travail.

2. Suivez la quantité de travail en studio par rapport à ce qui a été vendu

La valeur de votre inventaire par rapport à vos ventes peut éclairer votre stratégie commerciale d'art. Si vous avez des milliers de dollars d'inventaire, cela signifie que vous avez des milliers de dollars de ventes potentielles. Envisagez de ralentir la production et concentrez-vous davantage sur les ventes et le marketing. Les stocks diminuent alors que les ventes augmentent ? Mieux vaut retourner au studio et créer plus d'art à vendre. Plus vous êtes conscient de la valeur de votre inventaire par rapport à ce que vous avez vendu, mieux vous serez en mesure de planifier vos journées.

3. Considérez combien de pièces ont été vendues dans chaque galerie.

Suivez les performances de vos galeries. Si une galerie vend tout votre travail rapidement, vous savez que c'est un gagnant. Gardez un œil sur eux et assurez-vous qu'ils ont tout ce dont ils ont besoin. Il est également important de savoir si la galerie est très lente avec les ventes. Ou pire, s'ils ne font aucune vente. Vous pouvez utiliser ces informations pour redéfinir l'emplacement de votre œuvre d'art. Cela vous aidera également à voir quelles villes ou régions du pays sont les meilleures pour vendre votre art. Vous pouvez ensuite rechercher de nouveaux endroits pour vendre votre art dans ces endroits. L'information guide vos efforts de la meilleure façon possible.

de Creative Commons.

4. Comparez vos dépenses avec vos revenus

Comprendre cet aspect est particulièrement important lorsque vous cherchez où montrer votre travail. L'artiste potière Liz Crane a écrit un excellent article de blog à ce sujet intitulé . Elle a constaté qu'une galerie coopérative génère plus de revenus qu'une galerie traditionnelle ou de vanité. Mais quand on regarde les heures de travail perdues en raison du temps de bénévolat requis par la galerie coopérative, la galerie traditionnelle arrive en tête. La formatrice d'Art Biz, Alison Stanfield, a une excellente liste de dépenses potentielles à prendre en compte dans son message.

Comment pouvez-vous facilement suivre et analyser vos chiffres ?

L'Archive d'Art permet de comprendre facilement l'industrie de l'art. Il vous montre des graphiques faciles à lire tels que le nombre de pièces et le coût des pièces. Vous pouvez suivre votre inventaire, vos travaux à vendre et vos travaux vendus en un coup d'œil. Vous pouvez également voir la valeur de votre travail à différents endroits. Et mesurez votre production et vos ventes dans le temps. En savoir plus sur cet outil fantastique.

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